“看了花絮，演员的原声台词挺好的，不明白为什么要再找人配音。”
“影视剧配音可以找些新人吗？怎么总是那几位大咖……”
混迹国产影视剧圈久了，便可看到观众对于影视剧配音的热议甚嚣尘上。
一个十分明显的现象是，虽然配音演员往往是藏在角色身后的人物，但随着边江、季冠霖、阿杰、姜广涛等头部配音演员为大量热门影视作品提供声音服务，观众对配音演员的声音也愈发敏感。
即便配音与角色极度贴脸，但于部分观众来说，耳熟的声音依旧令人跳戏。
观众正鼓励演员使用原声。例如针对上个月收官的《司藤》，不少剧迷表示，季冠霖为女主人公的配音专业度无懈可击，但女主角景甜在剧中两个角色间切换自如，没有使用原声台词，也实在遗憾。
其实，多数影视剧离不开配音情有可原，或许出于现场收音恶劣环境的局限，也可能由于演员原声台词在能力、技巧、声线等方面，没有达到角色应有的力度，以及后期制作周期过长，演员档期不好衔接，因素多样。
为一部作品配音，除了配音演员站在角色背后提供声音，背后还有导演、后期制作、配音导演、配音经纪等多方运作。观众对于演员原声的坚持，将不仅仅涉及到演员或配音演员的职业变化，还意味着幕后多个工种的工作内容需要发生倾斜。
除了头部选手，影视作品是否真的没有配音演员可挑选？观众对于配音的敏感，是否会影响作品和配音演员发挥？中国配音市场的发展，又有着多少我们不曾了解的故事？
影视剧使用配音演员的现象稀松平常，但实际上这种现象仅在国产剧中存在，欧美、日韩等影视剧作品几乎均使用演员原声。
从业二十余年，在国产影视剧有着丰富经历和作品的导演陈昆晖，对演员使用原声十分坚持，他表示声音是辅助演员的重要表达，演员的肢体表演和声音需是一体的，并不是分割的。
而对于近年来观众围绕演员原声的诉求，陈昆晖认为，是由于字正腔圆的配音缺少生活的质感和毛边。
“早期的影视剧听起来像广播剧，的确很舒服，但对于现实题材作品来说，还是越贴近生活越好。在一个合情合理的逻辑性和范围里头，只要演员表达得舒服、口齿清晰，对我们来讲，他在传达人物不同性格的时候，语言表达上有个性化的起伏，这个是允许的。”
不同的导演对于声音的要求也各有一套标准，于陈昆晖这样从国产影视剧的黄金时代走来的导演来说，见证了张国立、张铁林、赵薇等顶级演员成长和努力，在为作品筛选演员的过程中，便已经规避了演员台词不过关，而需要后期找配音演员来弥补的情况。
近期陈昆晖有《海洋之城》《陪你一起长大》两部作品热播，这两部剧均是使用演员原声台词。仅有部分因外部环境影响而难以解决的声音，需要找配音演员的帮助。
然而，眼下仍然有不少影视剧依赖于配音演员的加持，坊间某些演员在拍戏时用数字来代替台词，完全依赖后期配音的传闻层出不穷，配音市场也早已形成一整条成熟的产业链发展。
岩永文化的Booker为网络电影做配音经纪，从业五六年来，为作品或角色筛选声音的时候，配音经纪需提供文案或画面以及配音要求，找不同的配音演员试音，最终根据小样来最后确定人选。
声娱文化、边江工作室这样的配音厂牌，也有陈浩、边江等头部配音演员，以及《哪吒之魔童降世》《魔道祖师》《老九门》等影视、ACG（动画、漫画、游戏的总称）热门作品。
四位采访对象均表示，影视配音演员的选择往往在作品后期制作阶段进行，几乎没有作品在拍摄前期便已经确定好相应的配音演员。
陈昆晖在挑选演员时，不需在前期面试清晰商定，使用原声台词是心照不宣，另一边，无论当Booker在为网络电影物色配音演员，还是声娱文化和边江工作室提供配音演员人才，均是根据已经出炉的作品和角色，进行再度加工。
名气不能完全决定工作机会，
能力才可以
出于对专业配音演员的赞美，网络上形成了“声优是个怪物”的话题讨论，意在表示专业配音演员的声线和技巧丰富，即便在不同的角色身上，都能够提供多变的声音，为其赋予新的灵魂。
而在配音演员市场，不仅有影视剧为从业者提供工作机会，还有更多艺术形式不断发展，对于配音演员有着不同体量的需求，人才与工作机会呈现出供不应求但竞争激烈的现状。
知名、大咖配音演员承包着影视剧市场的热门作品配音资源，固然是无可厚非。
一方面，无论在哪一行业中，头部人才出于名气和资历往往是成为人才市场中的抢手资源，另一方面，这些新手配音演员从资历、技巧、能力方面，相对于头部配音演员不够成熟，所以工作机会是能者多得。
对于普通的配音工作者来说，配音难免是为了赚钱和生活，不过，边江、季冠霖、阿杰、姜广涛这类头部配音演员，则有机会考虑剧本或角色来接工作。
然而背靠知名厂牌或许能一定程度上获取优质的资源，但是在作品播出之前，没有人能够主导作品的优劣，像《哪吒之魔童降世》一样，黑马何时出现，没有人能够提前准确预言。
所以，配音演员冒出头的前提，大概率还是要靠技术过关。
《哪吒之魔童降世》由声娱文化鼎力参与，创始人唱寰宇（右）、陈浩（左）
声娱文化CEO唱寰宇、边江工作室配音导演文靖渊、岩永文化配音经纪Booker均表示，配音演员实际上是一个看似门槛低、好入门，实则难以转为专职工作的职业。
唱寰宇告诉博谈天下，配音演员作为一个职业来讲的话，要求高，坑位却不多。市场对于配音演员的需求往往是更青睐于表现力不错、声音条件又好的配音演员，不需大量时间培训和磨合就能直接上岗。
文靖渊向博谈天下透露，在北京能喊得上名号的专业配音演员，大概在200-300人左右。
作为专职配音演员有着严格要求：“想作为一个预备军的时候，咬字发声、唇舌力度等基本功是较为简单的，但若进一步配好各个领域的声音，需要在多个角色之间自由切换，想被多个领域认可的话，更多的是对生活感知和对于工作需求的把控。”
Booker通过多年的经验发现，为作品寻找声音时，应主要针对人物出发， 处于声音的特性或角色的人物属性，有时专业的配音演员不一定就能符合特定感觉，或许他们的声音很好、很有范儿，但是不一定完全契合人物。
很多想入这行的年轻人，不能完全具备市场想要的多方面素质。与头部配音演员相比，资历较浅的从业者，仍然需要花时间通过训练以及长期经验进行积累和提升。
同时，头部配音演员也正在流量化、饭圈化、偶像化的碰撞下，面临着与日俱增的工作量与压力，承受名气带来的利与弊。
例如观众与头部配音演员声音的辨识度，打破了配音演员“藏在角色后”的行业规则，或局限了配音演员的戏路，他们需要从更多角色中进一步锤炼，甚至会下沉到群众配音演员的身份中，以丰富工作内容，找回热情。
配音演员这份工作或许存在着不安定感或局限性，例如对于嗓音、身体状况的要求颇高，一旦出现身体不适，则会影响工作进度，再如薪资标准的差距性，也难免令一部分人在一定阶段感受不到归属感。
不过，多种艺术形式对于配音演员的需求，以及配音演员自身对于工作爱好的热情，都推动着他们持续为此发电。
对于Booker这样的配音经纪来说，观众对于演员原声的要求将推动着这个市场蓬勃发展，另一方面观众也早已经适应了配音的存在。
网络电影的发展更为他们的配音经纪工作带来了更多机会，在网络电影配音方面，公司平台方相较于配音演员的抽成绝对是占最大的比例，前景明朗。
而对不同的从业者和配音厂牌来说，配音方向可以根据不同的重心来进行归类和布局，从而在业内提升竞争力。
作为配音领域知名厂牌，边江工作室的配音资源在行业内无疑也在头部行列，《魔道祖师》《某某》等多数大热IP广播剧有其参与，还打造了《谷围南亭》等自制广播剧。目前工作室主要人员构成是配音演员，人数在二十多位。
文靖渊在其中是发展中心侧重于二次元的资深配音导演，他将配音工作以二次元和三次元两种进行区分，因为配音演员需要涵盖多个工作领域，从基本业务的主要体量来讲，三次元已经可以涵盖很多广告以及纪录片这种艺术形式。
唱寰宇则将配音工作分为两个类型，一是广告片、纪录片、专题片等，归类于商业配音或商业语言艺术，另一种则是影视、动画、游戏、广播剧等大方向的角色类，并称为有声语言艺术。
他所创立的声娱文化，目前还并没有打算朝着艺人化方向发展，而是进一步开展配音演员培训、声音前期录制和后期制作业务，打造与声音制作相关的多元化业务。
无论是市场的需求，还是观众对于配音演员的要求，都正不断发生变化，要在这个行业中生存下来，不仅要及时把握住机会，还要担任着背后的使命感。
文靖渊透露道，配音行业存在着一个好的现象是，多数人都把配音当做自己的爱好，先是从爱好起手，然后进入职业，真正接触到配音后，也因为丰富的体验而更加热爱配音。
这种热情也在陈昆晖这里得到了反馈。因为配音演员的存在的确能够帮导演和演员补救很多东西，好的配音演员同样揣摩演员在现场的感受和情感，如此功不可没，值得被从业者致敬和感谢。
目前，这些从业者还在思考新的问题：除了观众的审美变换，未来AI的发展或也将在一定程度上替代配音演员的工作，挑战源源不断而来，他们更需要拿出过硬的作品，为中国的声音打开更宽阔的市场，推动整个行业的发展。
无论是机遇还是压力，配音行业都已经做足准备，为中国的声音市场全力服务。
